张乾坤同学围绕艺术家李叔同，向大家介绍了李叔同的生平，重点考察李叔同在中国现代设计发展史上的重要贡献及其历史地位，介绍了其艺术设计理念，并举例分析了李叔同所设计的美术广告。

定位李叔同在当时的贡献，需要拿出一个与他同时代的人来比较，希望在学术研究上更严谨。以及李叔同为什么采用魏碑体来做文字设计值得深入研究。

张靖雪同学向大家介绍了山水画分为水墨山水，青绿山水和浅绛山水三类和创作步骤，以净慈寺为创作灵感，前往实地考察，结合屋檐和窗上的纹样创作出新的作品。

作品创作的思路清楚。对最后画面的效果和画面主体给予充分肯定。同时提出了前期图像需要综述，以及作品内容需要回避雷同的建议。尤其作为研究的汇报，应该还需要附上一部分创作过程中失败的内容。希望今后在创作中用多种方案尝试。

于旭洋同学分享了西方当代雕塑中的经典艺术家布朗库西。介绍了布朗库西的生平以及代表作品。对比了罗丹与布朗库西，这两位雕塑家都有一件命名为《吻》的作品，虽然主题相同，但是形式和内容却大相径庭，分析了两位雕塑家对吻的艺术解读和表现是不同的。

研究分析较为生动，但是整体研究里面透露着感性，缺少理性的分析。对于学术研究而言，那我们可能更多的除了对作品本身的感性的表达之外，还有很大一部分是理性的研究和探索。首先无论是设计师还是艺术家，一个个人其实是一个点，但它背后所折射出来的其实是一个网状的研究的面，就是它所涉及到的它背后的包括所受到的各种各样的影响，或是学习经历都会促使一个点的这样的一个形成。其次，对于生动，不能只是停留在表达或者语言上的生动，而是通过严谨的探究后所呈现出的文章让人觉得是生动、耐读，这才是真正的生动。

林森同学向大家分享了他喜欢的一名艺术家丰子恺。从书籍装帧艺术的角度出发，以文学著作封面设计和插图设计为例，分析了丰子恺的艺术风格，以及其设计思想对于现代设计的影响。

整体的感觉会相对比较散，没有很好的提炼出丰子恺的思想以及设计的法则，深度有所欠缺，更多只是表达了怎么去表现这个画面具体到某一个点上。同时提出对于丰子恺的装帧艺术的内容可以更加聚焦一些，以及对于意境的表达需要更加具体化的建议。