2025年8月22日，学军中学美术教师戴华杰受邀接受我校美术学院暑期“寻访校友足迹”实践小分队的专访。戴华杰校友从中师毕业后进入杭师大美术学院，自此踏上艺术教育与成长之旅。从师大的画室到中学的课堂，从技能传授到素养培育，他的经历折射出一名美术教师从成长到成熟的蜕变历程，言语之间饱含着对美育事业的执着与对人文精神的追求。

师大印记：师缘深种，光影初萌

戴华杰的艺术之路始于海岛小城的少年宫。5元一月的素描班，是他对美术最早的记忆。“虽然枯燥，却为我埋下了种子。”初二时，一位考入浙江二轻工艺设计学校的哥哥告诉他：“美术不仅能提升素养，更能为你打开一扇职业的窗。”这句话点亮了他前行的方向。

凭借勤学苦练，戴华杰在中师毕业后保送杭州师范大学美术学院（原杭州师范学院美术系）。“那时杭师大的美术教育氛围非常浓厚，老师们的专业精神和人格魅力深深影响了我。”他特别提到陆琦、孔耘等老师：“他们毫无保留地传授知识，更以真诚和热忱引领我们成长。那种师生之间相互启发、共同探讨的艺术氛围，是我至今怀念的。”

谈及母校，戴华杰深情地说：“母校给我的最宝贵财富，是一群好老师和一种真诚、包容、向上的氛围。”他引用“被光照耀过的人，也愿成为光”来形容这种传承。

教育践行：以生为本，融美于日常

毕业后，戴华杰进入学军中学担任美术教师。初入职场，他一度因外表年轻被保安误认为学生。“老师的权威不是靠年龄或身份建立的，而是源于专业能力和对学生的尊重。”他逐渐摸索出“课堂内维护秩序，课堂外亦师亦友”的相处模式。

在应试教育仍占主导的今天，戴华杰坚持“以生为本”的教学理念。“美术不是单纯的画画，而是一种综合素养的培育。我们要教会孩子如何看一幅画、如何感受生活中的美。”他带领学生开展项目化学习：为贫困地区孩子设计礼物、创作校园IP文创产品、从植物中萃取颜料……“艺术应回归生活，让学生在实践中感受美的价值。”

面对AI技术的冲击，戴华杰显得从容而清醒：“AI可以生成图像，但无法替代情感的表达和精神的投射。”在学军中学，他开设了AIGC、摄影、装置艺术等社团，鼓励学生跨界探索。“未来的美术教育不再是单一的技能训练，而是融合设计、科技、社会创新的综合性学习。”

成长感悟：成为那束光，照亮更多可能

戴华杰这样总结他的教育理想：“美术教育最终指向的是人的成长——审美能力的提升、公民意识的觉醒、生命情感的丰富。我们或许力量有限，但每一点努力都在推动改变的发生。”

对于想成为教师的学弟学妹，他建议：“一要拓宽知识边界，关注艺术前沿；二要有敏锐的观察力，读懂学生需求；三要提前规划，考取教师资格证，积累实习经验。”他强调：“教育不是捷径，而是一场需要持续投入的长期实践。”

离开学军中学时，教室墙上一句标语格外醒目：“艺术不是装饰，而是对话。”或许，这正是戴华杰和教育者们共同的信仰——以美为媒，与时代对话，与生命对话，与未来对话。在与戴华杰老师的对话中，我们看到的不仅是一位美术教师的专业与坚守，更是一种温暖而坚韧的教育理想。从他身上，我们依稀望见了美育未来的模样：自由、包容、充满创造力，始终与人的成长紧密相连。

校友简介

戴华杰，1975年生，浙江舟山人。1997年毕业于杭州师范大学，擅长油画山水。现为浙江省杭州学军中学文宣办主任，浙江省国际美术家协会理事，浙江省科协美术家协会理事，杭州市美术家协会理事。其作品曾入选全国青年美术作品提名展、浙江省教师美展、杭州市“钱塘画展”等一系列美术展览并获奖，多次举办个人画展及联展，参与编写浙江人民美术出版社、人民美术出版社美术课程教材。